doublet（ダブレット）— 井野将之が紡ぐユーモアと技巧

設計思想

doublet (ダブレット) は 2012 年に井野将之 (Masayuki Ino、Tokyo Mode Academy 卒、MIHARAYASUHIRO の shoes + accessory head designer 経験) と Takashi Murakami (pattern maker、※現代美術家の村上隆とは無関係の同名人物) が Tokyo で共同創業した Japanese avant-garde menswear ブランド。

最大の design philosophy は 「humor + technique」 ——「Pittsburgh Jacket (米国 Pittsburgh をモチーフにした graphic + technique jacket)」「Chaos Embroidery (chaotic な刺繍 pattern)」「Cracked Print T-shirt (ひび割れ印象の独自 print)」 などの 遊び心 + 高度な technical execution の融合で、Mihara Yasuhiro の弟子であり、师 master とは異なる “humor” を加えた次世代 Japanese avant-garde という業界 position を確立した。

最大の global breakthrough は 2018 年 6 月、井野将之が LVMH Prize for Young Fashion Designers を Japanese designer 初の受賞 したこと。1990 年からの LVMH Prize 史上初の Japanese 受賞者として、1,300 applicants から選出、grand prize €300,000 + 1 year coaching by LVMH experts を獲得。これは Japanese fashion industry にとって 「世界の最先端 designer ランキングに Japanese designer が初めて公式に組み込まれた瞬間」 だった。

2018 LVMH Prize 後 Paris Fashion Week official runway へ進出、Paris での連年 show を継続。2021-2023 New Era / Nike / NOMA / Brain Dead 等のマルチコラボ で 「humor + technique を mass-market に届ける」 brand strategy を確立した。

本記事では doublet 14 年史を完全網羅する。

章 1. Background – Tokyo Mode Academy + MIHARAYASUHIRO 修行

井野将之 (Masayuki Ino) は Tokyo Mode Academy で fashion design を学習。

関連:

GUZ編集部レビュー★★★★★★★★★★3.9 / 5

染めや刺繍など高度な技術を惜しみなく投じたユーモラスな柄行きが持ち味で、他にない存在感を放つ一着です。個性の強いグラフィックゆえに着る場面を選びやすく、廃番カラーは中古価格も跳ね上がりやすい点は留意したいところです。

(doublet ジャケット) — 創業期から続く核心 jacket

Tokyo Mode Academy:
1985 年創立、Tokyo の主要 fashion 専門学校の一つ、Bunka Fashion College と並ぶ Japanese fashion education の重要拠点、卒業生に Junya Watanabe (CdG) の系譜が含まれる。

卒業後、井野は MIHARAYASUHIRO (三原康裕、Tier 9 #1) に入社、shoes + accessory head designer として 5 年以上勤務。三原の Original Sole + avant-garde footwear の哲学 を直接学んだ。

MIHARAYASUHIRO 期での経験:
三原康裕の avant-garde footwear philosophy の internalization、shoes + accessory の technical execution の習得、Paris Fashion Week + Milano Fashion Week への accompany で global brand 経営の実地体験、Brand DNA を継承しつつ自分の voice を見つける challenge。

章 2. 2010-2012 自身ブランド構想 – "Humor + Technique" 哲学の確立

2010-2012 年、井野は MIHARAYASUHIRO を退社後、自身ブランドの構想を温める 期間に入った。

関連:

GUZ編集部レビュー★★★★★★★★★★3.7 / 5

刺繍やプリントに手の込んだ加工を施したアイテムで、シンプルな型に遊び心を効かせた仕上がりが魅力です。柄の主張が強いぶん合わせる服を選びやすく、コーディネートの主役に据える機会が限られる点は踏まえておきたいところです。

(doublet トップス) — 創業期 humor + technique signature

井野の core philosophy 開発:
「serious avant-garde 一辺倒」ではなく「humor + serious technique」 の融合、「fashion design を真剣にやるが、結果に humor が込められる」 という独自 spectrum、「Mihara Yasuhiro の弟子」という legacy を尊重しつつ、自分独自の voice を発見。

この期間に井野は Takashi Murakami (pattern maker、※現代美術家 村上隆とは無関係の同名人物) との pat partnership を確立、design (Ino) + pattern making (Murakami) の divisional 経営体制を準備した。

章 3. 2012 doublet 創業 – Tokyo

2012 年、井野将之 + Takashi Murakami が doublet を Tokyo で共同創業。

ブランド名 「doublet」 の由来:
doublet = 英語で「ダブレット (16-17 世紀ヨーロッパの男性用ジャケット)」、「同じものが二つ並ぶ」のダブル意味、「serious + humor」「avant-garde + commercial」 等の dual nature を体現する命名。

2013-2014 年は Tokyo Fashion Week (TFW) で slow start ながら、独自の 「humor + technique」 signature を確立する重要な期間だった。

章 4. 2015-2017 "Humor + Technique" Signature の確立 – Pittsburgh Jacket

2015-2017 年、doublet の 「humor + technique」 signature が確立 した。

主要 signature の確立:

– 2015 SS15: 「Pittsburgh Jacket」launch: 米国 Pittsburgh をモチーフにした graphic + technique jacket、doublet 最重要 signature の出発点
2016 FW16: 「Chaos Embroidery Shirt」: chaotic な刺繍 pattern、humor + technique の極致、2017 SS17: 「Cracked Print T-shirt」: ひび割れた印象の独自 print。

Pittsburgh Jacket の design philosophy:
「Pittsburgh = 米国の rust belt 都市」 という obscure な reference を意図的に選択、誰も予測しない都市名を fashion item に込める humor sense、高度な dyeing + printing + embroidery techniques で execution を完璧に、「Pittsburgh が好きな人」という niche audience を assertive に target。

業界では 「Mihara Yasuhiro の avant-garde footwear + Junya Watanabe MAN の deconstructive concepts + 独自の humor」 の融合という評価が定着、井野は Mihara Yasuhiro 系譜の最も distinctive な弟子の一人 として認知された。

章 5. 2017-2018 Global Retail 拡張 – SSENSE + DSM + Mr Porter

2017-2018 年に doublet は global retail expansion を加速。

global retail:
2017 SSENSE (Canadian luxury online retailer) での取扱開始、2017 Dover Street Market (Comme des Garçons family) での取扱、2017 Mr Porter での取扱開始、2017-2018 Net-a-Porter + END. Clothing + Slam Jam などの拡張。

業界 reporting:
Hypebeast / Highsnobiety / Vogue / Dazed / i-D の連年特集、「2010s 後半の最重要 Japanese avant-garde 新世代」 という業界 consensus。

章 6. 2018年6月 LVMH Prize 受賞 – Japanese designer 初の grand prize

2018 年 6 月、井野将之が LVMH Prize for Young Fashion Designers 受賞 ——doublet にとって、そして Japanese fashion industry 全体にとって、歴史的瞬間だった。

LVMH Prize の位置:
1990 年 LVMH が創設した young fashion designer 向け最重要 prize、Phoebe Philo / Demna / Marine Serre / Glenn Martens 等の歴代 finalist、2018 年は応募 1,300 brands、Marine Serre / Hood by Air / Botter / Charles de Vilmorin 等が同期 finalist。

井野将之 + doublet の受賞:
Japanese designer として 1990 年からの LVMH Prize 史上初の grand prize、grand prize €300,000 (約 4,000 万円) + 1 year coaching by LVMH experts、Emma Stone (US 女優、業界アンバサダー) からの presentation、WWD / Hypebeast / Fashion Magazine / Make It Happen Paris の global news で大々的に報道。

この受賞は 「世界の最先端 designer ランキングに Japanese designer が初めて公式に組み込まれた瞬間」 と業界で評価された。Yohji Yamamoto / Issey Miyake / Comme des Garçons / Junya Watanabe といった legendary Japanese designer たちが Paris で活躍してきたが、彼らは すでに established な後 の Paris 進出だった。doublet の井野は 「new young Japanese designer として最初期から global rank に到達した最初の事例」 となった。

章 7. 2018-2021 Paris Fashion Week official runway 進出

LVMH Prize 受賞後、doublet は 2018年9月 SS19 Paris Fashion Week official runway へ正式進出。

主要 events:
2018 SS19 Paris Fashion Week menswear debut: LVMH backing + global media coverage、2019-2020 連年 Paris show: humor + technique の独自世界観を Paris で連年 demonstration、2021 SS21 COVID-19 期間の digital + virtual presentation: 緊急時にも独自路線を維持。

Paris 期の doublet は 「Tokyo avant-garde + global recognition + LVMH backing」 の三位一体で、Mihara Yasuhiro + Junya Watanabe MAN + sacai と並ぶ Japanese menswear の最重要 representative へと進化した。

章 8. 2021-2024 マルチコラボ + Mass-Market 展開

2021-2024 年は doublet が マルチコラボ戦略 で 「humor + technique を mass-market に届ける」 brand strategy を確立した期間。

主要コラボ:
doublet x New Era cap (2021-): 米国 cap heritage との接続、Pittsburgh Jacket aesthetic を cap で展開、doublet x Nike sneaker (2022): Asics Kiko Kostadinov に対する Nike doublet の同等の位置、doublet x Brain Dead (2022): 米国 LA avant-garde との接続、doublet x NOMA t.d. (2023): Japanese embroidery + dyeing brand との同郷コラボ。

これらのコラボは 「avant-garde + accessibility のバランス」 を実現、doublet は 「entry-level mass-market 顧客 から avant-garde collector まで」 をカバーする brand へと進化した。

章 9. 古着・中古市場での doublet – Pittsburgh + Chaos の 3 軸

doublet の中古市場は 3 つの軸 で構成される。

軸 1: Pittsburgh Jacket (2015-現在、doublet 最重要 signature)
価格帯: retail ¥80,000-150,000 → 中古 ¥40,000-180,000+ (廃番 colorway + initial drop は high tier)、流通: Vestiaire Collective + Grailed + フリマアプリで活発。

軸 2: doublet Apparel (Chaos Embroidery / Cracked Print 等)
価格帯: 中古 ¥15,000-60,000 (item による)、流通: フリマアプリ + Grailed のボリュームゾーン。

軸 3: マルチコラボ品 (New Era / Nike / Brain Dead 等)
価格帯: 中古でも retail の 1.5-2.5 倍維持、流通: コレクター市場 + StockX。

日本市場では doublet は 常時 1,500 件以上のフリマ出品 を維持、Pittsburgh Jacket は Japanese avant-garde の最重要 secondary market アイテム として活発に取引されている。

まとめ – 2012 → 2026、Mihara 修行から 14 年で Japanese designer 初の LVMH Prize 受賞へ

doublet は 2012 年に井野将之 (Tokyo Mode Academy 卒、MIHARAYASUHIRO で shoes + accessory head designer 経験) + Takashi Murakami (pattern maker、※村上隆とは無関係の同名人物) が Tokyo で共同創業 した Japanese avant-garde menswear ブランド。

「humor + technique」 という独自 design philosophy で 「Pittsburgh Jacket」「Chaos Embroidery」「Cracked Print」 などの signature を確立、Mihara Yasuhiro の弟子であり、师 master とは異なる “humor” を加えた次世代 Japanese avant-garde として認知された。

2018 年 6 月 LVMH Prize for Young Fashion Designers 受賞 は Japanese designer として 1990 年からの LVMH Prize 史上初の grand prize、「世界の最先端 designer ランキングに Japanese designer が初めて公式に組み込まれた瞬間」 として fashion 史に刻まれた。

2018 LVMH Prize 後 Paris Fashion Week official runway 進出 → 2021-2024 New Era / Nike / Brain Dead / NOMA t.d. 等のマルチコラボ で 「humor + technique を mass-market に届ける」 brand strategy を確立、Mihara Yasuhiro + Junya Watanabe MAN + sacai と並ぶ Japanese menswear の最重要 representative へと進化。

中古市場では Pittsburgh Jacket が Japanese avant-garde の最重要 secondary market アイテム として日本市場で常時 1,500 件以上のフリマ出品を維持、廃番 colorway は ¥40,000-180,000+ の高値を維持している。

MIHARAYASUHIRO での 5 年以上の修行を経て 「弟子から自身ブランド + LVMH Prize 受賞者まで」 に到達した 14 年の旅は、「Japanese fashion designer の最も成功したキャリアモデルの一つ」 として、永くファッション史に刻まれることになる。

おまけ – Mihara Yasuhiro → doublet の Japanese avant-garde 系譜

doublet の歴史を理解する上で、Mihara Yasuhiro → doublet の Japanese avant-garde 系譜 は重要な context となる。Highsnobiety + i-D + Dazed の analyst による解説をまとめると:

1. 「弟子から独立 designer へ」のキャリアモデル: 井野は MIHARAYASUHIRO で 5 年以上修行した後に doublet 独立、これは Yohji Yamamoto → Limi Yamamoto / Junya Watanabe → Tao Kurihara / Issey Miyake → Naoki Takizawa などの Japanese fashion industry の伝統的キャリアモデル
2. MIHARAYASUHIRO は今や Japanese avant-garde の「training ground」: doublet 以外にも MIHARAYASUHIRO 出身の若手 designer が複数 brand を立ち上げている
3. 「humor」の差別化: 三原康裕は 「serious avant-garde」、井野は 「humor + technique」——同じ avant-garde 系譜の中で井野は意図的に humor を強化することで差別化
4. Paris Fashion Week + Tokyo Fashion Week の二重 presence: 両者とも Tokyo + Paris の二重 base で活動、Japanese と global の両方を視野に入れた business 構造
5. LVMH Prize 受賞の意味: doublet の LVMH Prize 受賞は Mihara Yasuhiro / Junya Watanabe MAN がまだ受賞していない栄誉、井野は 後輩世代でありながら master と異なる栄誉を獲得 することで Japanese avant-garde 系譜の中で独自 position を確立

doublet の 14 年は 「Japanese avant-garde の master-disciple 関係が global level で完成した最も明確な事例」 として、業界研究の重要な対象となっている。

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